Ya en la publicación sobre el tenebrismo y Caravaggio habíamos hablado algo sobre la representación espiritual de la luz como una característica central del barroco. En esta publicación analizaremos otro elemento fundamental para comprender la arquitectura barroca: la teatralidad y sus usos para crear un impacto emocional en el observador. El mejor ejemplo para analizar … Sigue leyendo La teatralidad de la arquitectura barroca
En el ámbito personal Rivera y Goeritz no se toleraban. Rivera llamaba farsante a Goeritz e, incluso, la ex esposa de este último asegura que Rivera quiso arrebatarle, en favor de su hija, la autoría de la construcción del Museo El Eco. Más allá del ámbito personal, Rivera y Goeritz representaron dos concepciones antagónicas del … Sigue leyendo Diego Rivera vs Mathias Goeritz. Dos visiones del arte y la arquitectura mexicana
Para ser honestos, si solo les echamos un vistazo, los retratos pueden parecer muy aburridos. Recuerdo que hace no mucho, sin dudarlo me saltaba la sección de retratos de los museos. Fue una reflexión de Johan Idema lo que cambió mi perspectiva (eso es lo que deberían hacer los críticos de arte, ofrecerle al lector … Sigue leyendo Cómo apreciar los retratos
Dentro de la tercera parte de La insoportable levedad del ser, de Milán Kundera, encontramos un magnífico diálogo, en donde Sabina y Franz acuerdan que la de Nueva York es una belleza por error. El argumento es sencillo pero potente: en las capitales europeas, debido a la lentitud con la que debieron construirse las grandes … Sigue leyendo Nueva York: una belleza por error
Para quienes viven en México, España u otros países de latinoamérica, puede ser relativamente común encontrar, dentro de iglesias antiguas, grandes lienzos de pinturas, en los cuales la oscuridad domina casi todo el cuadro, exceptuando por algunos rayos de luz que suelen iluminar a los personajes centrales. A este tipo de estilo le llamamos tenebrismo. … Sigue leyendo El tenebrismo y la gran influencia de Caravaggio
Es obvio que los humanos construimos edificios; pero lo contrario, tan cierto como lo primero, no parece tan evidente: los edificios construyen humanos. Roth (2016) nos cuenta cómo Churchill entendió esto perfectamente cuando afirmó en 1943 "Damos forma a nuestros edificios y después nuestros edificios nos dan forma a nosotros". Churchill no solo creo una … Sigue leyendo Los edificios que construyen humanos
Hacia el final del renacimiento (segunda mitad del siglo XVI), luego de las grandes aportaciones de gigantes como Leonardo, Miguel Ángel, Rafael o Tiziano, parece que la pintura entró en una especie de crisis. Podemos establecer un comparativo de aquella situación con lo que sucedió después de la muerte de Bethoveen: los músicos sabían que … Sigue leyendo El manierismo (o cómo salir de una crisis artística)
En casi todas las grandes ciudades podemos encontrar edificios que, siendo de una época, tratan de emular otra anterior. Así, por ejemplo, el famoso Parlamento inglés, construido después del incendio de 1834, en plena modernidad, imita con orgullo un estilo que claramente busca recordarnos el Gótico (originado en la Edad Media). La pregunta es ¿por … Sigue leyendo El sentido del anacronismo
Luis Barragán es el único mexicano que ha ganado el premio Pritzker (1980). Como un homenaje, en su día de nacimiento (nació un 9 de marzo de 1902), en esta publicación sintetizaremos sus principales aportaciones y trataremos de responder a la pregunta de ¿por qué es tan importante la obra de Luis Barragán en la … Sigue leyendo ¿Por qué es tan importante la arquitectura de Luis Barragán?
Es relativamente común escuchar quejas respecto a ciertos estilos de arte contemporáneo, en el sentido de que resulta incomprensible, carente de sentido o, incluso, de escaso de maestría en la técnica. De hecho, la intención de varios artistas representantes del arte contemporáneo (abstracto, objeto, postconceptual, etc.) es justo esa: expresar lo irracional, darle voz a … Sigue leyendo El asombro como medio para conectar al arte con la gente
Ars Facto 